Petit + Culture

L’art du transformisme

par Miss Caline - Transformiste 1 septembre 2025 dans Petit + Culture, Hors scène 0 comments

L’art du transformisme : entre tradition et modernité

Quand l’histoire rencontre la créativité d’aujourd’hui

Plonger dans l’univers du transformisme, c’est découvrir un art qui mêle héritage et innovation. De Guilda à Bambi, en passant par Coccinelle, Michou ou encore RuPaul, chaque artiste a façonné cet univers unique. Aujourd’hui, je poursuis cette tradition en lui donnant ma propre touche de modernité.

Aux origines du transformisme

Le transformisme n’est pas une mode récente : c’est un art qui traverse les époques et les cultures. Depuis l’Antiquité, les artistes ont joué avec les apparences et les genres pour surprendre et fasciner. Au théâtre élisabéthain, par exemple, les rôles féminins étaient incarnés par des hommes, faute de femmes autorisées à monter sur scène. Dans les cabarets parisiens du XIXᵉ siècle, le travestissement est devenu un véritable spectacle, mêlant humour, élégance et subversion.

Le transformisme au cabaret

Avec l’essor du cabaret, le transformisme s’est imposé comme une discipline à part entière. Costumes flamboyants, plumes, paillettes et métamorphoses rapides en coulisses : tout était pensé pour émerveiller le public. Chaque apparition devenait une surprise, chaque transformation une petite révolution scénique. Le cabaret a offert au transformisme un écrin idéal, à la fois festif et artistique.

Quelques figures marquantes du transformisme

L’histoire du transformisme est jalonnée de personnalités qui ont marqué leur époque par leur audace et leur créativité.

Guilda

Coccinelle

Bambi

Michou

RuPaul

Conchita Wurst

Guilda (1924-2012) : artiste québécois naturalisé français, figure incontournable des cabarets parisiens, connu pour ses imitations glamour et son élégance.
Coccinelle (1931-2006) : icône française, première artiste transgenre de renommée internationale, grande figure du cabaret parisien.
Bambi (née en 1935) : légende vivante du transformisme français, célèbre meneuse de revue et écrivaine, véritable symbole de liberté et d’élégance.
Michou (1931-2020) : créateur du cabaret bleu mythique à Montmartre, symbole de la fête et du transformisme parisien.
RuPaul (né en 1960) : star mondiale qui a popularisé le drag et le transformisme avec son émission RuPaul’s Drag Race.
Conchita Wurst (née en 1988) : révélée à l’Eurovision 2014, elle a marqué les esprits par sa voix puissante et son image mêlant barbe et glamour.

Ma vision aujourd’hui

Dans mes spectacles, je choisis d’honorer cette tradition tout en y apportant une touche personnelle. J’aime mêler glamour et modernité, jouer avec les codes et surprendre par des transformations inattendues. Le transformisme, pour moi, c’est bien plus qu’un simple changement d’apparence : c’est une façon de raconter une histoire, de faire voyager le spectateur d’un univers à l’autre en un instant.

Entre héritage et créativité

Je vois le transformisme comme un art vivant. Héritier des grandes figures d’hier, il continue d’évoluer grâce aux artistes d’aujourd’hui qui osent innover, expérimenter et repousser les limites. C’est cette alliance entre respect de la tradition et audace contemporaine qui rend chaque spectacle unique.

Un spectacle à vivre

Si vous n’avez encore jamais assisté à un spectacle transformiste, je vous invite à franchir le pas. Derrière chaque numéro, il y a une part de rêve, de technique et beaucoup de passion. Et c’est sur scène, dans le partage avec le public, que la magie prend vraiment vie.

Envie de découvrir l’univers du transformisme ? Contactez-moi pour organiser un spectacle inoubliable et laissez-vous emporter dans la magie de la métamorphose.

Contactez-moi

Clair Obscur : Expedition 33

par Miss Caline - Transformiste 15 août 2025 dans Hors scène, Petit + Culture 0 comments

Clair Obscur : Expedition 33 – Quand le jeu vidéo devient une œuvre d’art

Vous le savez, j’adore la culture sous toutes ses formes. Théâtre, cabaret, cinéma, musique… et parfois même, le jeu vidéo me surprend et m’émeut autant qu’un grand spectacle sur scène. C’est exactement ce qui m’est arrivé avec Clair Obscur : Expedition 33, une création française qui m’a littéralement envoûtée.

Une œuvre française qui fait briller la Belle-Époque

Développé par le studio montpelliérain Sandfall Interactive, ce RPG nous plonge dans un univers inspiré de la Belle-Époque. Les décors rappellent l’élégance d’un Paris de carte postale, mais teinté de mystère et de poésie. On y retrouve l’atmosphère feutrée des grands boulevards, des toits de cuivre, des costumes raffinés… un cadre qui m’a immédiatement parlé, moi qui aime tant l’univers du cabaret et de la métamorphose.

Une histoire pleine de symboles

Le jeu raconte le voyage d’un groupe de jeunes adultes qui cherchent à briser le cycle fatal imposé par la Peintresse, une figure aussi fascinante qu’inquiétante. Chaque année, cette entité efface tous ceux qui atteignent un âge inscrit sur un monolithe : aujourd’hui, le chiffre est 33. D’où le titre.
J’y ai vu une métaphore très forte sur le temps qui passe, la mémoire, et la valeur des instants que nous vivons. Un peu comme sur scène : chaque numéro est unique, éphémère, et c’est justement cette fragilité qui le rend magique.

Un mélange de stratégie et d’émotion

Côté gameplay, Expedition 33 propose des combats au tour par tour enrichis d’actions en temps réel (parades, esquives, QTE). Cela donne un rythme vivant, mais sans jamais sacrifier la beauté des animations et de la musique. Et quelle musique ! La bande-son est un vrai bijou, entre lyrisme orchestral et touches intimes.
En jouant, j’ai eu l’impression d’assister à une pièce de théâtre interactive, où chaque choix, chaque affrontement, est mis en valeur par une mise en scène grandiose.

Lumière : la chanson qui fait vibrer l’âme

Parmi tous les trésors de ce jeu, il y a une chanson qui m’a particulièrement touchée : « Lumière ».

Interprétée par la soprano Alice Duport-Percier et composée par Lorien Testard, elle évoque la lumière qui perce les ombres, dans une atmosphère poétique et bouleversante.

C’est une œuvre musicale à part entière, qui résonne longtemps après l’écoute.

Un diamant culturel à découvrir

Sorti en avril 2025, le jeu a connu un succès impressionnant, acclamé par la critique et adoré par les joueurs du monde entier. Mais au-delà des chiffres, ce qui compte, c’est l’émotion qu’il transmet. Comme un spectacle de cabaret qui reste dans le cœur, Clair Obscur : Expedition 33 m’a rappelé que le jeu vidéo peut être bien plus qu’un divertissement : une œuvre d’art, qui nous fait réfléchir, ressentir et rêver.

Mon regard personnel

En tant qu’artiste transformiste, je suis toujours touchée par les créations qui célèbrent la beauté, l’éphémère et la puissance des histoires. Expedition 33 m’a émue parce qu’il rejoint, à sa manière, ma propre démarche artistique : offrir un moment suspendu, où l’on oublie le quotidien pour plonger dans un univers fait de magie et de lumière.

Alors si vous êtes curieux, même sans être un grand joueur, je vous encourage à jeter un œil à ce petit bijou… et surtout à écouter « Lumière ». Vous pourriez être surpris, comme je l’ai été, de découvrir que la manette peut parfois être aussi émouvante qu’un rideau de scène qui s’ouvre.

Drag Race France All Stars

par Miss Caline - Transformiste 24 juillet 2025 dans Petit + Culture, Hors scène 0 comments

Drag Race France All Stars : créativité et émotions

Quand l’art du drag devient un feu d’artifice

Elles sont dix. Dix reines iconiques qui ont marqué l’histoire de Drag Race France et qui font aujourd’hui leur grand retour dans une saison exceptionnelle : Drag Race France – All Stars. Une saison royale où se mêlent créativité, audace et pur talent.

France TV

Elips

Artiste autodidacte à l’univers poétique et engagé, Elips crée elle-même ses costumes et brille par son extravagance maîtrisée. Élue Miss Sympathie en saison 1, elle revient pour montrer sa progression et ramener la couronne à Bordeaux.

Présentation

Kam Hugh

Maquilleuse de profession, Kam Hugh mixe avec brio glamour, savoir-faire technique et culture pop. Elle a marqué les esprits en devenant la première drag queen à figurer dans le magazine Elle France.

Présentation

La Big Bertha

Icône du burlesque française, cette performeuse assumée s’expose sans détour et défend des causes sociales avec humour et panache. Son spectacle La Bertha’s Fantasia a fait vibrer les scènes parisiennes.

Présentation

Magnetica

Après une élimination surprise en saison 3, Magnetica revient plus déterminée que jamais. Elle est l’incarnation de la revanche scénique maîtrisée, avec énergie et style.

Présentation

Mami Watta

Figure poignante, Mami Watta incarne la résilience. Issue d’Abidjan, où elle a connu le rejet, elle s’est affirmée grâce au drag. Influence assumée de Beyoncé ou Grace Jones, elle a remporté cette saison All Stars avec une prestance fascinante.

Présentation

Misty Phoenix

Surgissant de la troisième saison, Misty Phoenix incarne l’élégance cabaret. Sa présence scénique intense et théâtrale imprègne la compétition d’une délicatesse dramatique.

Présentation

Moon

Originaire de Suisse romande, Moon symbolise la bienveillance et la douceur. Récompensée pour sa sympathie, elle revient pour briller avec sa présence sincère et lumineuse.

Présentation

Piche

Drag queen gitanie et rappeuse engagée, Piche défie les normes avec sa barbe expressive et ses performances qui mêlent féminité et authenticité. Sa présence à la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques en 2024 a marqué les esprits.

Présentation

Punani

Reine audacieuse de la saison 2, Punani revient, énergique et confiante. Elle sait allier extravagance et complicité, avec une formule qui séduit sur le tapis rouge.

Présentation

Soa de Muse

Artiste aux multiples talents (chant, danse, cabaret), Soa de Muse puise son inspiration dans ses racines antillaises. Son univers multiculturel et inclusif fait d’elle une force visuelle et émotionnelle sur scène.

Présentation

Plus qu’une compétition, une célébration de l’art

Le drag n’est pas seulement une performance visuelle. C’est un art complet, qui englobe le maquillage, la mode, la danse, le chant et la comédie. Chacune de ces reines incarne une vision, une esthétique, une personnalité qui transforme la scène en un véritable laboratoire d’expression.
Ce que j’adore dans cette émission, c’est cette capacité à repousser les limites : chaque défi, chaque runway, chaque performance est une explosion de créativité où l’originalité côtoie la précision technique.

Une source d’inspiration infinie

Comme artiste transformiste, je ne peux qu’être fascinée par cette générosité artistique. Ces queens osent, expérimentent et brillent sans peur du regard des autres. Elles nous rappellent que l’art du spectacle, qu’il soit drag ou cabaret, a une mission commune : surprendre, émouvoir et célébrer l’unicité de chacun.
Pour moi, c’est un véritable coup de cœur culturel. J’y trouve une énergie incroyable, un concentré de flamboyance et de puissance qui nourrit ma propre créativité.

Une saison All Stars mémorable

Cette saison réunit certaines des figures les plus marquantes des éditions précédentes. Leur retour n’est pas qu’un simple rappel : c’est une démonstration de maturité artistique. Elles reviennent avec plus d’assurance, plus d’expérience et une envie folle de repousser encore plus loin leurs limites.
Et quelle joie de les voir s’affronter dans des épreuves toujours plus inventives, où chaque détail compte : un costume cousu main, une chorégraphie millimétrée, une performance vocale inattendue… ou tout simplement une présence scénique magnétique.

Où voir Drag Race France – All Stars ?

Bonne nouvelle : les trois premières saisons de Drag Race France sont disponibles en replay sur France.tv.
Si vous aimez la performance, l’extravagance, le glamour et surtout l’émotion brute, je vous recommande chaudement de (re)plonger dans cet univers. Et bien sûr, ne manquez pas cette nouvelle saison All Stars, déjà culte.

Mon regard personnel

En tant qu’artiste, je suis convaincue que des programmes comme Drag Race France sont essentiels. Ils donnent une visibilité incroyable à l’art du drag et permettent au grand public de comprendre qu’il s’agit bien plus qu’un simple déguisement : c’est une métamorphose, une revendication, une célébration.
Regarder ces queens performer, c’est recevoir une dose d’inspiration et de courage. C’est un rappel puissant : il faut oser briller, peu importe d’où l’on vient et qui l’on est.

Et vous ? Avez-vous déjà regardé Drag Race France ? Si ce n’est pas le cas, je vous invite à tenter l’expérience. Vous pourriez être surpris par la richesse et la beauté de cet univers, où chaque épisode est un spectacle total.

France.TV