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Les actualités Septembre 2026

Les actualités de Septembre 2026

Quand la vie nous rappelle l'essentiel - Miss Caline

Quand la vie nous rappelle l'essentiel

Miss Caline en scène, robe noire

Cet été n'aura pas été de tout repos.

En juillet, l'été a commencé à se fissurer sur le plan professionnel. Mais bien avant cela, une inquiétude plus profonde grandissait déjà. Au fil des rendez-vous médicaux pour ma maman, les questions se multipliaient, jusqu'à son hospitalisation d'urgence, fin juillet, là où tout le reste devient soudain secondaire. Et cette épreuve n'est malheureusement toujours pas derrière nous. Depuis, les semaines se partagent entre moments difficiles, hôpitaux et kilomètres parcourus sur la route.

Tout cela m'a rappelé combien le temps est précieux. Profitons de notre famille, de nos proches et de ces amis qui prennent des nouvelles, écoutent et répondent présents. J'ai également été très touchée par les messages de celles et ceux qui me suivent et qui ont simplement pris le temps de me demander comment j'allais. Dans ces moments-là, une petite attention peut avoir une valeur immense.

Merci du fond du cœur à toutes ces personnes.

Tout cela me rappelle aussi que les plus belles relations sont celles qui savent aller dans les deux sens. Prenez soin de ceux que vous aimez, profitez d'eux tant qu'ils sont là... et prenez soin de vous aussi.

Miss Caline

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Une demande en attente ? N'hésitez pas à revenir vers moi

Avec cet été bousculé, il est possible que certaines demandes de devis ou de renseignements soient passées entre les mailles du filet, sans réponse de ma part. Si c'est votre cas, je vous prie de m'en excuser : ce n'est pas un oubli volontaire, simplement une période où j'ai eu du mal à tout suivre.

N'hésitez pas à me recontacter, je me ferai un plaisir de reprendre votre demande là où elle s'est arrêtée.

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Le blog

Dans les coulisses de cette rentrée

Rentrée 2026 - une nouvelle saison pour Miss Caline

Rentrée 2026 : une nouvelle saison pour Miss Caline

Après un été particulièrement mouvementé, l'heure est désormais aux nouveaux projets et à la création. La saison 2026-2027 se dessine avec de nouvelles dates, des tableaux en préparation, des collaborations qui continuent et de nouvelles aventures artistiques qui commencent doucement à prendre forme.

Une page s'est tournée, mais la scène, elle, continue... et la suite promet déjà de belles surprises.

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Coup de projecteurs

Aurore Mourgues & Vive la Magie

Vive la Magie - Festival International de Magie, saison 2026-2027

Aurore Mourgues est une complice artistique de longue date. Avec Les Allumettes, elle participe depuis de nombreuses années à mon univers, entre chorégraphies, costumes et créations communes.

Elle est aussi aujourd'hui à la tête de Vive la Magie, le Festival International de Magie, qui sillonne la France avec des artistes venus de différents horizons. Danseuse, créatrice, directrice... et toujours sur scène au milieu des illusionnistes : Aurore n'a visiblement toujours pas trouvé le bouton « pause »... et c'est probablement très bien comme ça !

Petite pensée pour les Hauts-de-France : le festival fera escale à Lille le 20 mars 2027. Une belle occasion de découvrir Aurore sous une autre lumière !

Anne Bordier & la Compagnie Lili Top

Broadway - Compagnie Lili Top

Vous la voyez régulièrement à mes côtés : Anne Bordier est la capitaine des danseuses de mes spectacles et fait partie de cette belle équipe artistique qui donne vie à de nombreux tableaux sur scène.

Mais Anne possède également son propre univers avec la Compagnie Lili Top, qui propose différents spectacles autour de la danse, du cabaret et de la scène.

Alors, pour une fois, je lui laisse la lumière rien que pour elle ! Découvrez son univers, ses spectacles et les artistes qui composent sa compagnie.

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À l'affiche

Miss Caline à Albert pour Octobre Rose

Octobre Rose - Théâtre du Jeu de Paume, Albert, 10 octobre 2026

Le samedi 10 octobre 2026 à 20h, direction le Théâtre du Jeu de Paume à Albert pour une soirée où le spectacle se met au service d'une belle cause.

Dans le cadre d'Octobre Rose, je retrouverai la scène à l'invitation des bénévoles de la section d'Albert de la Ligue contre le Cancer. Une soirée placée sous le signe du partage et de la solidarité, où chaque applaudissement aura cette fois une résonance toute particulière.

Les Stars Angels à Mende (48)

Soirée cabaret - Les Stars Angels, Mende, 19 septembre 2026

Cap sur Mende le samedi 19 septembre 2026 !

Dès 19h30, l'Espace Événements Georges Frêche prendra des airs de cabaret le temps d'une soirée mêlant scène et gastronomie. Transformisme, chant et danse rythmeront ce dîner-spectacle, accompagné d'un menu concocté par Le Rocher Blanc – Maison Brunel. Une jolie parenthèse festive où les plaisirs seront aussi bien sur scène que dans les assiettes !

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Avant de conclure...

Une nouvelle saison commence, et je suis ravie de continuer à la partager avec vous au fil des spectacles, des créations et des projets qui prendront vie dans les prochains mois.

Désormais, vous retrouverez mes actualités le dernier jeudi du mois, avec un petit temps d'avance sur les rendez-vous à venir.

Merci d'être toujours au rendez-vous, derrière vos écrans comme devant la scène.

À très bientôt pour la suite... et surtout, prenez soin de vous et de ceux qui comptent.

Miss Caline
Rentrée 2026 une nouvelle saison pour Miss Caline

Rentrée 2026 : une nouvelle saison pour Miss Caline

J’ai aussi été particulièrement touchée par celles et ceux qui, dans cette période de bouleversements professionnels, ont simplement pris le temps de me demander comment j’allais. Quelques mots peuvent parfois compter énormément et rappeler que les plus belles relations sont celles qui savent aller dans les deux sens.

Plus largement, ces moments ont cette étrange faculté de remettre les choses à leur juste place. Ils rappellent combien il est précieux de profiter de ceux que l’on aime et combien certaines présences, parfois discrètes, prennent tout leur sens lorsque la vie devient plus lourde.

Cette rentrée 2026 aura donc forcément une saveur particulière. Les difficultés ne se sont pas toutes envolées avec la fin de l’été, mais la vie professionnelle, elle, reprend son chemin.

J’ai envie de retrouver les costumes, les répétitions, les projets, le public et cette scène qui accompagne ma vie depuis plus de vingt ans. Non pas pour oublier ce qui se passe loin des projecteurs, mais parce que continuer à créer et à avancer fait aussi partie de moi.

Une page s’est tournée. D’autres restent encore difficiles à écrire, mais une nouvelle commence malgré tout.

Une rentrée d’artiste entre scène, costumes et nouveaux projets

La rentrée d’un artiste ne ressemble à aucune autre. Ce n’est pas simplement un retour au travail. C’est presque un redémarrage complet : retrouver les costumes, reprendre les répétitions, préparer les prochaines prestations, échanger avec les organisateurs et donner progressivement vie aux idées qui ont mûri loin des projecteurs.

Chaque nouvelle saison me ramène finalement à la même question : qu’ai-je envie de raconter sur scène cette année ?

Car un spectacle transformiste ne se résume pas à enfiler un costume et à entrer dans la lumière. Il faut imaginer des personnages, choisir des musiques, penser les transformations, les costumes, la mise en scène et surtout l’émotion que l’on souhaite transmettre au public.

Certaines idées disparaissent aussi vite qu’elles sont arrivées. D’autres s’installent doucement, évoluent, se transforment… jusqu’au moment où l’on comprend qu’elles deviendront peut-être un nouveau numéro, un nouveau tableau ou une nouvelle création.

Une rentrée d’artiste entre scène, costumes et nouveaux projets
Saison 2026 2027 de nouvelles créations prennent vie

Saison 2026-2027 : de nouvelles créations prennent vie

Cette saison 2026-2027 s’annonce riche en nouveautés et surtout en créations.

De nouveaux numéros et tableaux sont actuellement en préparation, avec l’envie de renouveler certains univers, d’explorer de nouvelles idées et de continuer à faire évoluer mes différentes formules. Costumes, musiques, personnages et mises en scène commencent peu à peu à prendre forme.

Une nouvelle création se prépare également avec Les Allumettes, pour retrouver cette énergie collective et cette complicité que j’aime tant partager sur scène.

Nouveaux tableaux, nouvelles transformations, nouveaux costumes… Les prochaines semaines seront l’occasion de vous dévoiler progressivement toutes ces créations, à mesure qu’elles quitteront les coulisses pour rejoindre la lumière.

De nouvelles disponibilités, de nouvelles scènes

Cette rentrée marque aussi un changement important dans mon quotidien d’artiste. Mon agenda n’étant désormais plus rythmé par les représentations régulières au cabaret, de nouvelles disponibilités s’ouvrent pour vos événements.

Après plusieurs années de résidence régulière, cette page du cabaret se referme. Une aventure riche, mais qui laisse aujourd’hui place à autre chose.

Des dates et certains week-ends jusqu’ici difficiles à proposer peuvent désormais accueillir de nouveaux projets, avec une envie intacte : aller à la rencontre de nouveaux lieux, de nouveaux organisateurs et de nouveaux publics.

Ce changement me permet aussi d’imaginer la suite différemment, de consacrer davantage de temps à mes spectacles et aux créations qui arrivent.

Le rideau s’est fermé sur une scène, mais il reste encore beaucoup de scènes sur lesquelles le faire se lever.

De nouvelles disponibilités, de nouvelles scènes
Un agenda qui se remplit déjà pour 2026 et 2027

Un agenda qui se remplit déjà pour 2026 et 2027

Cette nouvelle liberté commence d’ailleurs déjà à prendre forme dans mon agenda.

Communes (CCAS), comités des fêtes, résidences seniors, restaurants, entreprises ou événements privés : chaque prestation est l’occasion de rencontrer un nouveau public et d’adapter le spectacle à un lieu, un événement et une ambiance différents.

C’est aussi ce qui rend ce métier toujours aussi vivant après plus de vingt ans. Deux dates ne se ressemblent jamais vraiment. Une salle des fêtes, un théâtre, un repas des seniors ou un événement privé peuvent demander des approches très différentes, mais avec toujours la même envie : faire du spectacle un véritable moment de partage avec le public.

La fin d’une aventure professionnelle ouvre ainsi la porte à beaucoup d’autres.

Retrouvons-nous sur scène en 2026-2027

Si vous préparez actuellement un événement pour votre commune, votre CCAS, votre association, votre entreprise, votre établissement ou un événement privé, cette rentrée est le bon moment pour imaginer ensemble votre prochain spectacle.

Plusieurs formules sont disponibles selon votre public, votre événement et votre budget, du spectacle transformiste en solo aux spectacles réunissant plusieurs artistes.

Et puisque cette nouvelle saison commence avec davantage de disponibilités, j’espère surtout qu’elle sera l’occasion de découvrir de nouvelles salles, de nouveaux publics et de nouvelles histoires à raconter sur scène.

Une page s’est tournée. La suivante commence maintenant.

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paris la nuit logo

Samedi 21 novembre 2026 à 12h00

sam 21 novembre @ 12h00 17h00

ONS-EN-BRAY

Ons-en-Bray, 60650 France + Google Map
Quel spectacle choisir pour un comité des fêtes ou une fête de village

Quel spectacle choisir pour un comité des fêtes ou une fête de village ?

Bien choisir son spectacle, ça ne s’improvise pas

On peut avoir les meilleures friteries, la buvette la plus accueillante et la sono la plus puissante du canton : si l’animation principale déçoit, c’est elle dont on parlera. À l’inverse, un spectacle qui fait l’effet d’une bombe peut transformer une fête ordinaire en souvenir collectif que les habitants évoquent encore l’année suivante.

Le choix du spectacle, c’est donc bien plus qu’une case à cocher dans le programme. C’est le cœur de votre soirée.

Bien choisir son spectacle, ça ne s'improvise pas

Avant de choisir : les bonnes questions à se poser

Quel est votre public ?

C’est la question fondamentale. Une fête de village réunit souvent plusieurs générations : les enfants qui courent entre les tables, les ados qui traînent, les adultes qui veulent s’amuser, les anciens qui veulent reconnaître des chansons. Un bon spectacle grand public doit parler à tout ce monde à la fois.
Si votre événement est à dominante familiale (kermesse, fête patronale de jour), l’accessibilité et l’interactivité sont prioritaires. Si c’est une soirée plutôt adulte (gala, dîner dansant, fête nationale en soirée), vous pouvez aller vers quelque chose de plus élaboré.

Quel est le format de votre soirée ?

. Spectacle seul :
le programme est centré sur la représentation. Elle doit donc tenir la route sur 1h30 à 2h00.
. Spectacle + bal :
le spectacle ouvre la soirée, le DJ ou l’orchestre prend ensuite le relais. Dans ce cas, 1h à 1h30 suffisent, et le spectacle doit « chauffer » la salle pour la suite.
. Animation de table :
des passages artistiques intercalés pendant le repas. Le rythme est différent, plus fragmenté.

Quel est votre budget ?

Soyons directs : le budget conditionne ce que vous pouvez faire. Un orchestre de 8 musiciens, une troupe de danse avec décors et son professionnel, ou un artiste polyvalent avec son propre matériel ce n’est pas le même investissement. Et un artiste solo avec un spectacle bien rodé peut largement surpasser en impact une troupe mal coordonnée.

Avez-vous les conditions techniques nécessaires ?

Un spectacle de qualité nécessite un minimum de conditions : une zone scénique dégagée, une alimentation électrique stable, idéalement un minimum d’obscurité pour les effets visuels. Si votre fête se déroule en plein air en plein après-midi, certains formats (avec jeux de lumières, transformations visuelles) seront moins adaptés qu’en soirée.

Miss Caline un spectacle transformiste pensé pour les fêtes populaires

Les grandes familles de spectacles pour les fêtes de villages

Les orchestres et groupes musicaux

Valeur sûre pour les soirées dansantes. L’avantage : tout le monde connaît le format, la piste de danse se remplit naturellement. L’inconvénient : le coût peut être élevé, et la variété des styles proposés limite parfois l’adhésion de tout le public.

Les humoristes et one-man/woman shows

Efficaces si le comédien est de calibre, risqués si le style d’humour ne correspond pas à votre public. À réserver aux soirées avec un public plus homogène (adultes, associations…) et toujours vérifier les références.

Les spectacles de magie

Fonctionnent très bien en format familial. Les enfants sont captivés, les adultes aussi. Inconvénient : le format peut sembler répétitif sur une longue durée si le magicien ne varie pas les registres.

Les spectacles de cabaret et transformisme

C’est le format qui répond le mieux au défi du public multigénérationnel. Pourquoi ? Parce qu’il combine plusieurs registres à la fois : la musique (des chansons que tout le monde connaît), le visuel (les transformations de costumes et de personnages qui surprennent et font rire), et l’émotion (des moments de grâce dans le registre plus lyrique). Il y en a pour tous les âges, sans jamais exclure personne.

Et contrairement à une idée reçue, le transformisme n’est pas réservé aux cabarets parisiens. C’est un art de scène qui se déplace, qui s’adapte à une grange, à une salle polyvalente, à un chapiteau et qui laisse toujours un souvenir fort.

Ce qui fait (vraiment) la différence entre deux artistes

Vous avez trouvé un format qui vous convient. Reste à choisir l’artiste. Voici les critères qui comptent vraiment, au-delà de la plaquette commerciale :

Les références vérifiables. Un artiste sérieux peut vous orienter vers des organisateurs qui l’ont déjà accueilli. N’hésitez pas à demander des contacts et à les appeler.

L’autonomie technique. Un artiste qui apporte son propre matériel (sono, lumières, costumes) vous simplifie considérablement la logistique et réduit les risques de mauvaise surprise le jour J.

La capacité d’adaptation. Votre salle fait 200 m² ou 600 m² ? Il y aura 80 personnes ou 400 ? L’artiste doit pouvoir moduler son spectacle en fonction du contexte.

Le professionnalisme administratif. Un contrat clair, une facture en bonne et due forme, le statut d’artiste déclaré (ou le recours à un diffuseur agréé) : c’est la base pour une relation sereine et conforme à la réglementation.

Ce qui fait vraiment la différence entre deux artistes blog
Les grandes familles de spectacles pour les fêtes de villages blog

Miss Caline : un spectacle transformiste pensé pour les fêtes populaires

Depuis plus de 20 ans, j’anime des fêtes de villages, des comités des fêtes et des événements communaux dans les Hauts-de-France et au-delà. Ce que j’ai appris de toutes ces soirées, c’est que le public d’une fête de village est le plus exigeant qui soit parce qu’il est le plus hétérogène.

Mes spectacles sont construits pour fonctionner dans ce contexte :

  • Un répertoire qui traverse les générations : des standards des années 60-70-80 que les anciens fredonnent, des titres plus récents qui font réagir les plus jeunes.
  • Des transformations visuelles rapides et spectaculaires, qui provoquent des réactions dans toute la salle du « oh ! » émerveillé au grand éclat de rire.
  • Une interaction avec le public, parce qu’une fête de village, ce n’est pas un concert assis : les gens veulent participer, être dans l’ambiance.
  • Un matériel complet apporté sur place : sono, lumières, costumes. Vous n’avez rien à prévoir de votre côté.

Mes deux revues de cabaret ( Paris la Nuit et Les Stars Angels ) sont particulièrement adaptées aux soirées de fêtes communales. Elles allient l’énergie du cabaret à la chaleur d’un spectacle de proximité.

Quelques conseils pratiques pour les organisateurs

Réservez tôt. Les artistes de qualité sont pris longtemps à l’avance, surtout pour les dates de juin, juillet et octobre, novembre et décembre. Idéalement, contactez votre artiste 6 à 12 mois avant la date.

Précisez bien le contexte. Plus vous donnez d’informations (type de public, format de la soirée, configuration de l’espace, horaires), plus l’artiste pourra vous proposer quelque chose d’adapté et plus la soirée sera une réussite.

Ne négligez pas la logistique d’accueil. Un artiste qui arrive dans de bonnes conditions (accès facilité pour décharger le matériel, loge ou espace vestiaire, point d’eau) arrive sur scène dans de bonnes conditions. Ce détail compte.

Communiquez sur votre animation. Une affiche, un post sur la page Facebook de la commune, un article dans le bulletin municipal : annoncer clairement le spectacle prévu augmente la fréquentation. Les gens viennent parce qu’ils savent ce qui les attend.

Quelques conseils pratiques pour les organisateurs blog

Prêt à préparer votre prochaine fête ?

Que vous organisiez une petite fête de hameau de 100 personnes ou un grand événement communal, je serais heureuse d’échanger avec vous sur votre projet.

→ Demandez un devis gratuit | c’est sans engagement

Vous pouvez aussi consulter directement mes spectacles pour les comités des fêtes et collectivités : Paris la Nuit, Les Stars Angels, et la page dédiée aux comités des fêtes et collectivités.

Le transformisme et les drag queens quand la scène devient un espace de liberté

Quand la scène devient un espace de liberté

Quand le spectacle devient une forme d’expression

En tant qu’artiste transformiste, cette date résonne forcément d’une manière particulière en moi.
Car derrière les costumes, les perruques, les projecteurs et les personnages, il y a souvent bien plus qu’un simple spectacle. Il y a une façon de s’exprimer, de raconter quelque chose sans forcément avoir besoin de longs discours.

Quand le spectacle devient une forme d’expression
Le transformisme un art de scène à part entière

Le transformisme : un art de scène à part entière

Le transformisme existe depuis des décennies dans les cabarets, les music-halls et les salles de spectacle.
C’est un art du personnage, de l’illusion, de l’interprétation et de la métamorphose.

Sur scène, nous jouons avec les codes : une chanson devient une émotion, un costume devient une silhouette, un regard devient une histoire.

Le public découvre des univers parfois glamour, parfois drôles, parfois touchants… mais toujours pensés pour créer un moment de partage.

Drag queens et transformisme : des univers proches

Depuis quelques années, les drag queens ont pris une place plus visible dans les médias et la culture populaire. Des émissions comme RuPaul’s Drag Race aux États-Unis, puis Drag Race France, ont permis à des millions de téléspectateurs de découvrir un univers artistique riche, exigeant et profondément créatif.
Drag Race France All Stars | Drag Race France – La finale

Ces programmes ont aussi ouvert une fenêtre sur la diversité des profils : chaque artiste y apporte sa personnalité, son histoire, son esthétique. Et pour beaucoup de spectateurs, c’est souvent par là que commence la curiosité pour le transformisme.

Même si chaque artiste possède son identité, son style et sa manière de vivre la scène, il existe un vrai parallèle entre le monde des drag queens et celui du transformisme : celui de la transformation comme forme d’expression.

Certaines performances sont extravagantes, d’autres élégantes ou engagées. Mais toutes demandent du travail, de la créativité, du courage… et une grande générosité envers le public.

Drag queens et transformisme des univers proches
Derrière les projecteurs

Derrière les projecteurs

Quand les lumières s’allument, les spectateurs voient souvent le personnage avant la personne. Pourtant, derrière chaque artiste, il y a des heures de préparation, de passion et parfois aussi des blessures invisibles.

Les clichés existent encore. Les moqueries aussi. Et au-delà des mots, les actes : en France comme en Europe, les agressions à caractère homophobe et transphobe sont en hausse depuis plusieurs années. Des personnes sont insultées, harcelées, agressées simplement pour ce qu’elles sont ou pour la façon dont elles s’expriment. Cette réalité-là, on ne peut pas l’ignorer.

Heureusement, les regards évoluent. Aujourd’hui, beaucoup de spectateurs viennent voir un spectacle transformiste avec curiosité, puis repartent avec une émotion, un sourire ou simplement un regard différent. Et c’est peut-être là que réside la force de la scène : changer les cœurs en douceur, là où les discours ne passent pas toujours.

La scène comme espace de liberté

Être transformiste ou drag queen, ce n’est pas seulement “se déguiser”.
C’est créer. Interpréter. Oser. Exister pleinement dans un univers où tout devient possible pendant quelques minutes.

Dans une époque où les jugements peuvent être rapides et violents, continuer à monter sur scène reste aussi une manière de défendre la liberté d’être soi.

La scène comme espace de liberté

Continuer à faire reculer la haine

Parce qu’au fond, chacun mérite d’être respecté dans son identité, son expression ou sa différence.

Et si mes spectacles peuvent, à leur manière, apporter un peu de lumière, d’émotion ou ouvrir une porte vers davantage de bienveillance… alors la scène aura déjà accompli quelque chose de précieux.

Envie de vivre un moment de spectacle ?

Si cet article vous a donné envie d’en découvrir plus, je vous invite à explorer mes spectacles :
Les spectacles de cabaret — revues pailletées et univers glamour
Les spectacles pour les seniors — des moments de joie et d’émotion adaptés
Les spectacles en duo — pour encore plus de magie sur scène

Et pour un projet sur mesure, contactez-moi pour un devis gratuit.